Η Φαίη Παπανίκου είναι Αρχιτέκτονας και Σχεδιάστρια Κοσμημάτων. Κι αν νομίζετε ότι δεν σχετίζονται οι δύο ειδικότητες, η Φαίη είναι ξεκάθαρη “Η αρχιτεκτονική οδηγεί τη δημιουργικότητά μου και αυτή με τη σειρά της με οδηγεί σε απλές και δυναμικές γεωμετρικές μορφές και σχήματα κοσμημάτων”. Τα κοσμήματά της εναρμονίζονται και “επικοινωνούν” με το ανθρώπινο σώμα, την κίνηση και τη δομή του, ενώ επιτρέπουν τους πειραματισμούς με διαφορετικές κλίμακες και προοπτικές. Τι είναι όμως τα κοσμήματα για την ίδια τη Φαίη; “Δεν βλέπω τα κοσμήματα ως διακοσμητικό αντικείμενο αλλά ως αλληλεπίδραση με τον χαρακτήρα και την προσωπικότητα του ατόμου”.
Εμείς μιλήσαμε με τη Φαίη για -τι άλλο;- κοσμήματα και φόρμες, δημιουργία, έμπνευση και φυσικά για το γούρι της χρονιάς.
Σχετικά άρθρα: Τα μεταξωτά φουλάρια της Τίτας Μπονάτσου με πραγματικές εικόνες λουλουδιών γίνονται το απόλυτο αξεσουάρ της γκαρνταρόμπας μας
Φαίη, βλέποντας κανείς τα κοσμήματά σου, αμέσως καταλαβαίνει ότι διαπνέονται από γεωμετρικότητα. Πώς προέκυψε αυτή η αγάπη σε αυτές τις στέρεες φόρμες;
– Ο γεωμετρικός σχεδιασμός των κοσμημάτων προέκυψε ως ένας συνδυασμός της προσωπικής μου ματιάς και αισθητικής καθώς και των σπουδών μου στην Αρχιτεκτονική σχολή. Με ελκύουν οι λιτές, καθαρές γραμμές και φόρμες και τα αντικείμενα που φέρουν πάνω τους σημάδια απο την ιστορία τους. Ηρεμεί το βλέμμα μου σε μια σύνθεση που αποτελείται απο γεωμετρικά λιτά σχήματα ή συνδυασμό αυτών.
Πότε και πώς αποφασίζεις να ασχοληθείς με το σχεδιασμό και τη δημιουργία κοσμημάτων;
– Το 2008 ξεκίνησα τους πρώτους μου πειραματισμούς με το σύρμα και τα μέταλλα. Η έντονη ανάγκη για κατασκευές με τα χέρια, η αγάπη για τη μικρή κλίμακα και βλέποντας το αντικείμενο να υλοποιείται σε πραγματικό χρόνο μπροστά μου, με οδήγησαν να ερωτευτώ την ενασχόληση με την κατασκευή κοσμημάτων. Και τελικά να μετράω ήδη 12 χρόνια. Το hobby έγινε επάγγελμα και εγώ νιώθω γεμάτη.
Από πού εμπνέεσαι για να δημιουργήσεις;
– Έμπνευση μπορεί να είναι πολλά πράγματα γύρω σου, ένα ερέθισμα, εικόνα ή κατάσταση ψυχική ή σωματική. Συλλέγεις μνήμες, τις αποθηκεύεις στο μυαλό σου και με μαγικό τρόπο, κάποια τυχαία στιγμή παίρνουν σχήμα και γίνονται σκαρίφημα, ολόκληρη συλλογή.
Μου κεντρίζει το ενδιαφέρον η Αρχιτεκτονική αρχαίων πολιτισμών καθώς και τα χρηστικά ή διακοσμητικά αντικείμενά τους, γεωμετρικά μοτίβα που ξεπηδούν εδώ και εκεί. Η φύση λειτουργεί καταλυτικά, καθαρίζει τις σκέψεις μου και βγάζει στην επιφάνεια τις πιο σημαντικές παρατηρήσεις. Η έμπνευση υπάρχει μέσα σου και περιμένει τις κατάλληλες συνθήκες να ξεπηδήσει.
Τι υλικά χρησιμοποιείς και πόσος χρόνος χρειάζεται συνήθως για τη δημιουργία ενός κοσμήματος;
– Τα υλικά που χρησιμοποιώ όλα αυτά τα χρόνια είναι τα μέταλλα. Αρχικά τον μπρούτζο που είναι πιο οικονομικός, που διαδέχτηκε το ασήμι και ο καθαρός χρυσός. Με εντυπωσιάζει πόσα σχήματα, υφές και ποιότητες μπορούν να αποδωθούν σε αυτά το υλικά. Είναι παρ’ όλ’ αυτά δύσκολο να το δουλεύεις και επώδυνο για τα χέρια, να το επεξεργάζεσαι και να το δαμάζεις, αλλα είναι συνάμα γοητευτικό. Τα τελευταία χρόνια έχω αρχίσει τις έρευνες γύρω από τους λίθους και έγιναν οι πρώτοι πειραματισμοί οι οποίοι μας έκλεψαν την καρδιά ευθής εξαρχής.
Μίλησέ μας για τη συλλογή Φθινόπωρο/Χειμώνας 20-21. Ποια στοιχεία τη χαρακτηρίζουν;
– Η Συλλογή Πτυχώσεις είναι απο τις πιο πρόσφατες. Κύρια πηγή έμπνευσης είναι οι πτυχώσεις που συναντάμε στα ρούχα αγαλμάτων της αρχαιότητας, των Καρυάτιδων. Παρατηρώντας και αναλύοντας το πώς έχει αποδοθεί ανάλαφρα η αίσθηση της κίνησης, σε ένα υλικό άκαμπτο και στιβαρό όπως το μάρμαρο, δημιουργήθηκε η σκέψη πώς με υλικό το μέταλλο θα οδηγηθούμε σε ένα παρόμοιο οπτικό παιχνίδισμα. Ύστερα απο πολλούς πειραματισμούς το project στέφθηκε με επιτυχία!
Ποιο σχέδιο είναι αυτό που ξεχωρίζεις και γιατί;
– Στην πορεία εξέλιξης της Συλλογής, προστέθηκαν ημιπολύτιμοι λίθοι και συγκεκριμένα ο τουρμαλίνης που είναι μια απο τις αγαπημένες μου. Ένας μύθος λέει πως όταν ο τουρμαλίνης έκανε το μακρύ ταξίδι από το κέντρο της γης προς την επιφάνεια, συνάντησε στο δρόμο του το ουράνιο τόξο και πήρε μαζί του όλα του τα χρώματα. Δεν υπάρχει πάνω στη Γη άλλο ορυκτό πού με διαφάνεια, καθαρότητα και σκληρότητα, να παρουσιάζει όλους αυτούς τους χρωματισμούς. Έτσι προέκυψε η έμπνευση για συνδυασμούς διαφορετικών χρωματισμών του τουρμαλίνη στο ίδιο κόσμημα. Ένα κομμάτι που ξεχωρίζω για την απολύτη ισορροπία του είναι οι Swinging Folds. O συνδυασμός των λίθων αλλά και η αίσθηση του κρεμασμένου ρούχου που προσδίδουν οι πτυχές του με κάνει να το κοιτώ ξανά και ξανά. Ένα άρτιο αισθητικά αποτέλεσμα, με ηρεμεί. Αυτά τα σκουλαρίκια λοιπόν επιδρούν στον ψυχισμό μου!
Σε ποιες γυναίκες απευθύνεται η δουλειά σου και πού μπορούν να δουν και να επιλέξουν κάποιο από τα κοσμήματά σου;
-Θεωρώ οτι η διαχρονικότητα, οι κλασικές αρχές στο σχεδιασμό που μεταφράζονται σε σύγχρονο design και διαπνέουν στο σύνολο τους τα κοσμήματα, μπορούν να επικοινωνήσουν με κάθε γυναίκα. Παρατηρώ τον τρόπο με τον οποίο κάθε γυναίκα κάνει δικό της, οικειοποιείται και προσαρμόζει στο στυλ της κομμάτια απο τις συλλογές. Είναι δύσκολο να περιγράψεις πόση χαρά νιώθεις όταν βλέπεις γυναίκες από διαφορετικές ηλικίες να φοράνε το ίδιο κόσμημα και να το πλαισιώνουν εντελώς διαφορετικά. Να βλέπεις μαμά και κόρη να ερωτεύονται το ίδιο κομμάτι.
Πώς επηρέασε τη δουλειά σου η νέα κατάσταση που βιώνουμε εξαιτίας της πανδημίας του κορωνοϊού;
– Σε αυτή τη δυστοπική νέα κατάσταση που ζούμε, ύστερα απο το αρχικό πάγωμα συνειδητοποιείς ότι πρέπει να αναλάβεις δράση έτσι ώστε να παραμείνεις. Σε ψυχικό επίπεδο, ο πάγκος του εργαστηρίου έγινε η δυνατή σύνδεσή μου με τα όνειρα που δεν πρέπει να ξεχνάμε σε ό,τι κατάσταση και αν ζούμε. Η δημιουργικότητα είναι αυτό που πάντα, σε οποιαδήποτε κατάσταση με συντρόφευε. Αυτή τη φορά στάθηκε πιο σωτήριο από ποτέ. Σε πρακτικό επίπεδο καλείσαι να καλλιεργήσεις στο έπακρον την ευελιξία σου, να ανακαλύψεις όλους τους πιθανούς τρόπους για την επίλυση των καινούριων δυσκολιών αλλά και να αφουγκραστείς πολύ καλά γύρω σου. Δε θα πω ότι αποτέλεσε πηγή έμπνευσης αυτή η συνθήκη, θα μπορούσαμε να εμπνεόμαστε και χωρίς αυτή. Με σιγουριά όμως, μας πήγε πολλά στάδια πιο πάνω ως μαχητές σε όλα τα επίπεδα.
Σε μια εποχή που ο όρος “ethical fashion” αρχίζει να παίρνει όλο και μεγαλύτερες διαστάσεις, ποια είναι η συνεισφορά του brand σε αυτή την προσπάθεια;
– Σε αυτή την τάση που μετρά ήδη αρκετά χρόνια, είμαι πολύ ικανοποιημένη που το brand συνεισφέρει με τον τρόπο του. Πιστέυω πολύ στο σύγχρονο design και κυρίως στις μικρές “οικογενειακές” επιχειρήσεις.
Σε μια εποχή που ο τεχνίτης έχει εκλείψει σχεδόν από πάσης φύσεως επάγγελμα, τα μικρά είτε μεγαλύτερα εργαστήρια δημιουργών, ήρθαν να δώσουν ξανά την παλιά αίσθηση στα αντικείμενα. Αυτή της χειροποίητης εργασίας. Που φέρει πάνω της την ιστορία ενός ή περισσοτερων ανθρώπων ήδη, πριν πουληθεί. Και αυτό τελικά επικοινωνείται άψογα με τον άνθρωπο που το αποκτά.
Who made my jewelry? Είναι μια ερώτηση που εδώ στο Εργαστήριο μπορούμε να απαντήσουμε σε όποιον μας επισκέπτεται και βλέπει μια ομάδα νέων ανθρώπων να παράγει έργο υψηλής αισθητικής και ποιότητας σε δύσκολους καιρούς.
Η διαχρονικότητα του design που πρεσβεύει το brand είναι αντίθετη με την νοοτροπία της μόδας, όπως την έχουμε στο μυαλό μας. Κανένα κόσμημά μας δεν βγαίνει εκτός μόδας την επόμενη σεζόν, ούτε υποτιμάται ή παραγκωνίζεται η προηγούμενη συλλογή.
Όλη η φιλοσοφία μας αντιτίθεται στην έννοια του περσινού και το καινούριου, στο εντός και εκτός της μόδας. Δημιουργούμε έργα που μπορούν να σταθούν στο σήμερα και στο αύριο, προκαλόντας τον δέκτη μας να σκεφτεί ότι το κόσμημα που θα φορά μπορεί να τον συντροφεύει για δεκαετίες και αυτό να περνά απο γενιά σε γενιά κουβαλώντας πάνω του όλη του την ιστορία.
Τη δική του και τη δική μας. Και αυτό, πέρα απο ηθικό είναι και σπουδαίο.
Θα μπορούσα να πω ότι το ethical fashion λειτουργεί σε δυο επίπεδα: ως επιστροφή σε παλιές και ξεχασμένες τεχνικές, άμεση επαφή του κατασκευαστή με τον καταναλωτή, μέριμνα ποιότητας υλικών, άρτιο και πρωτότυπο design, αγάπη και μεράκι και σε δεύτερη προσέγγιση ως ένας τρόπος επικοινωνίας μέσω της τέχνης για να προβληθούν τα σημαντικά, όπως η ανθρώπινη αξία, ο σεβασμός στην προσφορά και την εργασία και η ανάδειξη της σημαντικότητας του “καθαρού” επιχειρείν.
Hermes
Lucky Charm 2021
O Eρμής, γιός του Δία και της Μαίας, ήταν ο αγγελιοφόρος των θεών του Ολύμπου. Το φυλαχτό μας για το 2021 είναι αφιερωμένο σε αυτόν! Τα φτερά του μας φέρνουν την ελπίδα, την ελευθερία & την αισιοδοξία για τη χρονιά που ξεκινά! Ας είναι το 2021 ο αγγελιοφόρος των χαρμόσυνων ειδήσεων που όλοι περιμένουμε! Wings of Hermes are coming to bring our freedom back and the good news we are all waiting for!
Hermes, the son of Zeus and Maia, was the herald of the Gods of Olympus.
Our lucky charm for 2021 is dedicated to him! The wings that bring us hope, freedom & optimism for the year that is starting! Let 2021 be the messenger of the joyful news that we are wishing for! Wings of Hermes are coming to bring our freedom back and the good news we are all waiting for!
Φυσικό Κατάστημα | Workshop / Gallery
- Παπαρρηγοπούλου 15 , Πλατεία Κλαυθμώνος, Αθήνα
Σχετικά Άρθρα
Google News